I отделение:

Людвиг ван Бетховен — Концерт № 5 для фортепиано с оркестром ми-бемоль мажор, op. 73

II отделение:

Иоганнес Брамс — Симфония № 4 ми минор, op. 98

Дмитрий Шишкин родился в 1992 году в Челябинске. Играет на фортепиано с двух лет. В 2015 году окончил Московскую государственную консерваторию им. П. И. Чайковского (класс Элисо Вирсаладзе). Затем стажировался под руководством Эпифанио Комиса в Музыкальном институте (консерватории) им. Винченцо Беллини в Катании(Италия) и под руководством Арье Варди в Ганноверской высшей школе музыки, театра и медиа.

В 2013 году завоевал III премию на Международном конкурсе пианистов им. Ферруччо Бузони в Больцано (Италия). Лауреат Конкурса им. королевы Елизаветы в Брюсселе (2016). В 2017 году удостоен I премии на Международном конкурсе пианистов Top of the World в Тромсё (Норвегия). В 2018-м получил I премию на Международном конкурсе исполнителей в Женеве. В 2019 году завоевал II премию и серебряную медаль на Международном конкурсе им. П. И. Чайковского (Москва – Санкт-Петербург).

Сотрудничает с Симфоническим оркестром Мариинского театра, Государственным академическим симфоническим оркестром России им. Е. Ф. Светланова, Российским национальным оркестром, Большим симфоническим оркестром им. П. И. Чайковского, Национальным филармоническим оркестром России, Государственным симфоническим оркестром «Новая Россия», Академическим симфоническим оркестром Московской филармонии, Московским государственным академическим симфоническим оркестром под управлением Павла Когана, Симфоническим оркестром Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга, Государственным академическим симфоническим оркестром Республики Татарстан, Варшавским филармоническим оркестром, Национальным оркестром Бельгии, Веймарской государственной капеллой, Бразильским симфоническим оркестром, Оркестром Романской Швейцарии, Токийским симфоническим оркестром, с дирижерами Валерием Гергиевым, Владимиром Федосеевым, Михаилом Плетнёвым, Василием Петренко, Владиславом Чернушенко, Александром Рудиным, Максимом Федотовым, Александром Сладковским, Михаилом Хохловым, Марин Олсоп.

Выступал на Летнем фестивале в Дубровнике (Хорватия), Бергенском международном фестивале (Норвегия), Международном фестивале фортепианной музыки в Брешиа и Бергамо (Италия) и Международном музыкальном фестивале «Шопен и его Европа» в Варшаве. Давал концерты в России, Германии, Австрии, Франции, Великобритании, Швейцарии, Италии, Сан-Марино, Хорватии, США, Японии, Китае, Таиланде, Польше, Южной Корее, ЮАР.

Записал несколько сольных дисков с произведениями Шопена, Вагнера, Элгара, Падеревского, Рахманинова, Скрябина, Метнера и Чайковского

Николай Цинман родился в 1993 году в семье музыкантов. Как скрипач окончил ЦМШ при МГК им. П.И.Чайковского в классе Народного артиста России, проф. Виктора Пикайзена и Московскую государственную консерваторию в классе у Народного артиста СССР., проф. Эдуарда Грача.

В 2020 году окончил Российскую Академию Музыки им. Гнесиных как дирижер оперно-симфонического оркестра (класс доцента Андрея Рейна).

Стал участником Образовательной программы и мастер-классов Теодора Курентзиса в рамках Международного Дягилевского Фестиваля 2017 года. В 2018 году представил мировую премьеру оперы Карины Арсамиковой «Преступление и наказание» на Международном Дягилевском Фестивале в Перми, художественный руководитель Фестиваля – Теодор Курентзис, а также осуществил постановку оперы Доницетти «Любовный напиток» в оперном театре «Conlucia».

В 2017 году завоевал 1 премию и специальный приз «Симпатии оркестра» на Международном конкурсе дирижеров им. Н.Тлендиева в г. Астана(Казахстан), а в 2019 - 2 премию на lll Всероссийском музыкальном конкурсе в номинации «Оперно-симфоническое дирижирование» (1 премия не присуждена)

С 2018 по 2024 год – дирижёр-ассистент в Академическом Симфоническом Оркестре Московской Филармонии (Главный дирижер – Ю.И.Симонов)

С 2024 года занимает пост главного дирижера Академического Симфонического Оркестра Северо-Кавказской государственной филармонии им. В.И. Сафонова, а также является дирижером Всероссийского Юношеского Симфонического Оркестра (художественный руководитель – Юрий Башмет).

В 2025 году Николай стал лауреатом 2 премии и серебряной медали, а также обладателем Специального приза Московской консерватории Второго Международного Конкурса дирижеров, композиторов и пианистов имени С. В. Рахманинова (Москва, Россия).

Сотрудничал с такими артистами, как Василиса Бержанская (меццо-сопрано), Владимир Маторин (бас), Элисо Вирсаладзе, Борис Березовский, Денис Мацуев, Екатерина Мечетина, Дмитрий Маслеев, Арсений Тарасевич-Николаев, Алексей Мельников, Сергей Редькин, Филипп Копачевский (фортепиано), Алена Баева, Айлен Притчин, Никита Борисоглебский, Гайк Казазян (скрипка), Юрий Башмет (альт) Александр Рамм (виолончель).

Российский национальный оркестр (РНО) был основан в 1990 году народным артистом России Михаилом Плетнёвым и практически сразу обрел международную известность и безусловное признание публики, став олицетворением русской музыкальной традиции и одним из ее ярчайших символов. В 2004 году РНО стал первым оркестром в истории симфонических коллективов нашей страны, получившим премию Grammy. Самый авторитетный в Европе журнал о музыке Gramophone включил РНО в двадцатку лучших оркестров мира.

Российский национальный оркестр сотрудничал с ведущими исполнителями, такими как Лучано Паваротти, Пласидо Доминго, Хосе Каррерас, Дмитрий Хворостовский, Мстислав Ростропович, Джошуа Белл, Максим Венгеров; с РНО выступали лучшие дирижеры современности: Владимир Юровский, Пааво Ярви, Шарль Дютуа, Клаус Петер Флор, Кристоф Эшенбах, Альберто Дзедда. Свой последний концерт в Москве Евгений Светланов дал именно с РНО.

Совместно с всемирно известной фирмой Deutsche Grammophon, а также с другими компаниями, РНО осуществляет успешную программу звукозаписи, в рамках которой выпущено уже более ста альбомов. Записи оркестра постоянно становятся лидерами экспертных рейтингов, многие работы получили престижные международные награды.

Оркестр первым среди негосударственных коллективов получил грант Правительства РФ, а в 2009 году обрел государственный статус. В 2022 году художественным руководителем оркестра стал Александр Рудин.

Московская консерватория. Большой зал.

Московская государственная консерватория им. П. И. Чайковского – уникальная музыкальная локация столицы.

Здесь, в сердце Москвы, звучат произведения великих композиторов, исполняемые лучшими музыкантами мира. Пространство, где акустика зала создает магию, а каждый концерт превращается в культурное событие, способное вдохновить даже самых искушенных ценителей искусства.

Большой зал Московской консерватории сочетает в себе монументальную архитектуру и безупречную акустику, создавая пространство, где музыка звучит по-настоящему живо и глубоко.